Bài hát đơn giản danh cho những bạn bắt đầu làm quen với đàn piano
Trong lịch sử văn minh thế giới, âm nhạc là một khái niệm đã có từ lâu đời và không ngừng phát triển, từ những âm thanh đơn giản cho đến chiếc những thiết bị tân tiến ngày nay.
 Chiếc đàn piano trong căn hộ cũ của nhà soạn nhạc huyền thoại Mozart -
Ảnh: Reuters
|
1. Pythagoras sáng tạo nên thang âm
Trước Pythagoras,
âm nhạc vẫn được xem như một khái niệm thần bí. Những bằng chứng khảo
cổ học đã cho thấy nhiều nhạc cụ đã có từ 35 nghìn năm trước. Tuy nhiên,
không một lời giải thích nào được đưa ra cho câu hỏi vì sao có những âm
thanh hài hòa hay đối chọi nhau.
Nghiên cứu của Pythagoras đã làm sáng tỏ bí ẩn trên. Vào khoảng năm
500 TCN, ông đã tìm ra mối quan hệ mật thiết giữa toán học và âm nhạc,
đưa ra một hệ thống những nốt nhạc bắt tai và hài hoa khi đứng chung với
nhau, được gọi là thang âm (scale).
Dù trải qua một quá trình lịch sử lâu dài, thang âm của Pythagoras
được cho là rất sát với thang âm cơ bản nhất được sử dụng ngày nay “đô
rê mi fa son la si đô”. Phát hiện của Pythagoras đã đặt nền móng cơ bản
nhất cho lịch sử âm nhạc mà nếu không có nó, có lẽ cũng không thể có
những Beethoven, Mozart hay âm nhạc hiện đại ngày nay.
Một bản nhạc hiện đại - Ảnh: YouTube
|
2. Ghi chép âm nhạc
Vào giữ thế ký thứ 7, học giả St.Isidore của Tây Ban Nha đã chỉ ra
một vấn đề lớn trong âm nhạc lúc bấy giờ. “Nếu không thể được lưu giữ
trong trí nhớ của nhân loại, âm nhạc sẽ chết vì chúng không thể được
viết ra trên giấy”, ông phát biểu.
Nhiều thế kỷ sau đó, các linh mục ở Tây Ban Nha và Ý đã cùng nhau
tìm ra hướng giải quyết cho vấn đề trên. Họ đã phát minh ra một hệ thống
các biểu tượng để giúp họ nhớ được độ trầm bổng và mạch giai điệu của
những bài thánh ca.
Tuy nhiên, phải đến khi linh mục Guido d’Arezzo của Ý sáng tạo nên
những dòng kẻ, đặt và sắp xếp những biểu tượng trước đó lên theo một quy
luật nhất quán, khái niệm “ghi chép âm nhạc” mới chính thức ra đời và
được sử dụng đến nay.
3. Đàn dương cầm trở thành một phần trong gia đình
Trong một bức thư gửi chị gái Cassandra của mình, nữ nhà văn Jane
Austen đã viết: “Chúng ta sẽ mua một cây đàn piano, em sẽ tập những điệu
múa đồng quê, và chúng ta sẽ có những cuộc vui thú vị với những đứa
cháu khi chúng ghé thăm”.
Những dòng thư của Austen là một ví dụ điển hình cho nhiều gia đình
trung lưu ở châu Âu đầu thế kỷ 19. Cuộc Cách mạng Công nghiệp đã khiến
việc sản xuất những chiếc đàn piano trở nên dễ dàng và ít tốn kém hơn.
Theo đó, việc dạy và học nhạc cũng được xem là nét đặc trưng của giai
cấp tư sản bấy giờ.
Sự xuất hiện của chiếc đàn piano trong các hộ gia đình đã dập tắt
không khi ảm đạm trong những buổi chiều tối. Những buổi trình diễn mang
tính cá nhân đã đưa chiếc đàn piano ra khỏi khán phòng hay nhà thờ lớn,
nơi mà trước đó chỉ có giới quý tộc mới có thể thưởng thức âm thanh của
nhạc cụ này.
4. Bản thu âm đầu tiên
Khi nhà phát minh Thomas Alva Edison chế tạo ra chiếc máy thu âm
vào năm 1877, câu nói được ghi âm đầu tiên trong lịch sử chính là “Mary
had a little lamb”. Những cải tiến và hoàn thiện sau đó phải kể đến máy
hát rẻ tiền và đĩa cao su của Emile Berliner, đánh dấu một cột mốc mới
cho nền công nghiệp âm nhạc hiện đại.
Sau đó, Berliner cùng với kỹ sư Eldridge Johnson đã thành lập nên
công ty Victor Talking Machine, đưa máy hát thâm nhập vào thị trường và hãng thu âm
RCA Victor nổi tiếng, với hình ảnh chú chó Nipper ngồi kế chiếc máy
hát. RCA Victor sau đó đã trở thành một trong những nhà tiên phong trong
công nghệ thu âm và phát hành đĩa vinyl (đĩa than) ra thị trường lúc
đó.
Đến tận ngày nay, RCA Victor vẫn được xem như một trong những nhãn
hiệu hàng đầu của Sony Music Entertainment, cũng như đĩa vinyl đang dần
trở thành một mốt dành cho những người sành điệu mê âm nhạc.
 Bên trong một phòng thu hiện đại của Sony Music Entertainment - Ảnh: Reuters |
5. Sự ra đời của phát thanh vô tuyến
Vào ngày 13.1.1910, nhà phát minh Lee de Forest đã phát sóng giọng
hát của giọng ca opera huyền thoại người Ý Enrico Caruso đi khắp thành
phố New York từ Nhà hát opera Metropolitan.
Dù cho lúc bấy giờ chỉ có thể nghe được âm thanh nhiễu sóng, sự
kiện trên đã đưa ngành truyền thông sang một kỷ nguyên mới, đưa quảng
cáo, thương mại, tin tức và cả những bản nhạc pop đến với các hộ gia
đình. Trong nhiều năm tiếp theo, các đài phát thanh mọc lên với tốc độ
chóng mặt khi khoa học kỹ thuật ngày càng phát triển.
Vào những năm 1930, hơn nửa số hộ gia đình ở Mỹ đều có radio. Sự ra
đời của dòng nhạc rock ‘n’ roll những thập kỷ sau đó càng khiến radio
trở thành một biểu tượng văn hóa trong sinh hoạt của người Mỹ, nền công
nghiệp âm nhạc cũng theo đó phát triển vượt trội.
 Radio đã trở thành một trong những phương tiện truyền thông có tầm ảnh hưởng nhất mọi thời đạ i- Ảnh: Reuters |
6. Bảng xếp hạng đầu tiên được phát hành
Năm 1936, tạp chí công nghiệp Billboard
cho ra mắt một tính năng mới mang tên Chart Line giúp hiển thị những ca
khúc được ưa thích nhất trên ba kênh radio chính tại Mỹ.
Vào tháng 7.1940, bảng xếp hạng "Những đĩa đơn bán chạy nhất" được công bố với vị trí quán quân thuộc về Never Smile Again
của ca sĩ huyền thoại Frank Sinatra. Tháng 8.1958, bảng xếp hạng 100
đĩa đơn mới nhất ra đời và được duy trì đến ngày nay. Bảng xếp hạng còn
được tích hợp thêm chức năng download (tải nhạc) và phát trực tiếp.
7. Sự khởi đầu của nhạc điện tử
Năm 1948, một người Pháp tên Pierre Schaeffer đã sản xuất được một
mẫu nhạc mới đầu tiên, gọi là musique concrete - một tổ hợp âm thanh từ
môi trường xung quanh và những âm thanh vô giai điệu. Mẫu nhạc ấy là sản
phẩm của công nghệ, được tạo ra và truyền bá bằng phương tiện điện tử.
Schaeffer tiếp tục nghiên cứu và làm việc cùng với nhà soạn nhạc
Karlheinz Stockhausen ở phòng thu Cologne, Paris. Cologne trở thành
phòng nghiên cứu nhạc điện tử nổi tiếng nhất với việc sản xuất ra thiết
bị synthesizer (tạm dịch: nhạc cụ tổng hợp) đặt tiền đề cho những nhạc
cụ điện tử hiện đại sau này.
Các nhạc cụ tổng hợp tiếp tục được sử dụng bởi những band nhạc
Rock, từ đó trở nên một phần thiết yếu cho việc sản xuất các thể loại
nhạc như hip-hop và dance. Không có những nhạc cụ điện tử và thủ thuật
sản xuất âm nhạc thì hầu hết các bài hát cũng như bản phối ngày nay sẽ
rất khác.
8. Sự ra đời của máy Walkman
Hãng điện tử Philips đã biến đổi thành công những băng cối thành
chiếc máy ghi âm cỡ nhỏ tiện lợi, được trưng bày đầu tiên tại West
Berlin, 1963. Năm 1910, chiếc headphone đầu tiên được sáng chế bởi
Nathaniel Baldwin ngay tại bàn ăn của ông.
Đến 1979 máy Walkman ra đời từ việc kết hợp hai phát minh trên để
tạo thành một phụ kiện bỏ túi hợp nhất. Bộ máy Walkman, sau khi được
phát triển thành các dạng máy như Discman, iPod và các điện thoại thông
minh hiện nay, đã chứng tỏ nó là một sản phẩm của một ý tưởng tiên tiến
trong lịch sử về công nghệ âm nhạc.
Chiếc máy nghe nhạc Walkman đã từng là một hiện tượng văn hóa, đưa âm nhạc đến gần với cuộc sống thường ngày hơn - Ảnh: Reuters
Theo Thanh niên Online
Những nghệ sĩ hàng đầu châu Âu sẽ biểu
diễn trong các đêm từ 26/11 đến 7/12, giới thiệu dòng nhạc jazz cổ điển,
world music và pop.
 |
|
Nhóm song tấu nước Áo gồm hai nghệ sĩ: Klaus Paier (nghệ sĩ accordion) và Asja Valcic (nghệ sĩ viôlôngxen). Ảnh: BTC.
|
Liên hoan Âm nhạc châu Âu là sự kiện thường niên dành
cho mọi lứa tuổi được tổ chức tại Nhà hát Tuổi trẻ (Hà Nội) và Nhạc viện
TP HCM. Tham dự liên hoan năm nay có nghệ sĩ đến từ bảy nước: Bỉ, Pháp,
Áo, Italy, Đức, Hà Lan và Tây Ban Nha.
Về sự kiện này, ông Rofl Bergman, Đại sứ Thụy Điển,
đại diện Chủ tịch luân phiên EU, phát biểu: “Liên hoan Âm nhạc châu Âu
mong muốn mang niềm vui của âm nhạc đến cho mọi người. Dù bạn đam mê âm
nhạc đương đại chính thống, world mussic, jazz, hay quan tâm đến sự phát
triển văn hóa quốc tế, Liên hoan Âm nhạc châu Âu với 13 đêm nhạc sẽ đáp
ứng được những sở thích đó”.
Ngài Sean Doyle, Đại sứ - Trưởng Phái đoàn Ủy ban châu
Âu, cho biết thêm: “Liên hoan thắp sáng các tài năng nghệ thuật tại Hà
Nội và TP HCM. Nó sẽ làm các bạn ngạc nhiên và được truyền cảm hứng bởi
sự kết hợp mới mẻ giữa các nghệ sĩ và phong cách. Các buổi biểu diễn
không chỉ phản ánh sự đa dạng văn hóa của châu Âu và còn là trải nghiệm
sự trao đổi đồng điệu của thế giới âm thanh”.
Mở đầu cho Liên hoan tại Hà Nội là phần biểu diễn của
nghệ sĩ piano người Bỉ nổi tiếng Charles Loos cùng với những khách mời
đặc biệt: nghệ sĩ saxophone Quyền Thiện Đắc và ca sĩ Trần Mai Hạnh.
Trong khi đó, chất giọng trời phú đầy năng lượng của các nghệ sĩ nhóm
nhạc nữ Boat Beam (Tây Ban Nha) sẽ thắp sáng sân khấu TP HCM.
Đối với các khán giả mến mộ dòng nhạc cổ điển, nhóm tứ
tấu Signum Quartet đến từ Đức và nhóm song tấu Duo Gazzana đến từ Italy
sẽ mang đến cảm xúc âm nhạc tràn đầy với các tác phẩm bất hủ. Tứ tấu
Signum Quartet được thành lập năm 1994 và đã trở thành nhóm nhạc tiêu
biểu hàng đầu thời kỳ đó, trong khi đó song tấu Duo Gazzana nổi tiếng ở
khắp châu Âu và ngày càng mở rộng ra trên thế giới vì tài năng âm nhạc
nổi trội và niềm đam mê đích thực.
Từ nước Áo, nhóm song tấu Klaus Paier (nghệ sĩ
accordion) và Asja Valcic (nghệ sĩ violoncello) sẽ mang đến một không
gian âm nhạc đầy nhiệt huyết, đam mê và thuần túy nhưng vẫn dành khoảng
trống cho sự ngẫu hứng.
Các nghệ sĩ của Pháp và Hà Lan sẽ đưa khán giả đến với
những giai điệu jazz tinh tế. Nhóm tứ tấu Jean-My Truong của Pháp với
sự góp mặt của nghệ sĩ gốc Việt My Trường, hòa trộn khéo léo sự tương
phản giữa những giai điệu âm nhạc gần gũi với những kết cấu phức tạp.
Nghệ sĩ Hà Lan, Mike del Ferro - Giám đốc chương trình nhạc Jazz của
American Voice (Hiệp hội Văn hóa Nghệ thuật Mỹ) biểu diễn cũng nhóm nhạc
dân tộc Bắc Hà. Theo đại diện đại sứ quán Hà Lan, đây không phải lần
đầu tiên Bắc Hà biểu diễn chung cùng nghệ sĩ Hà Lan. Ban tổ chức hy vọng
sự kết hợp này sẽ mang lại ấn tượng cho khán giả về tiếng nói chung của
các nghệ sĩ trong âm nhạc.
Vé xem các buổi biểu diễn là miễn phí, đăng ký tại:
- Hà Nội:Viện Goethe (56-58 Nguyễn Thái Học)
Trung tâm Văn hóa Pháp (24 Tràng Tiền)
- TP HCM:Viện Goethe
335/4 Điện Biên Phủ
Trung tâm Văn hóa Pháp (24 Tràng Tiền)
- TP HCM:Viện Goethe
335/4 Điện Biên Phủ
Theo Vnexpress
Đăng ký:
Bài đăng (Atom)